本页分别说明动作预备和空间连续的概念、判断方法及适用边界。先逐项阅读，再比较两者关注的对象与使用条件。
先阅读每个概念的定义，再核对可观察的判断方法，最后查看哪些条件下不能直接套用。
动作预备是主动作前先交代支撑面与重心的关系：哪只脚承重、身体压向哪侧先可见，随后的抬、转、推才像从这一支撑上发出；支撑关系未先出现，主动作就缺起势。
先画主运动方向轴，逐帧记录手或脚前端在垂直方向上的偏移：若起动前连续出现下沉、侧移或转动，起动后这些偏移迅速消失并转为沿轴运动，可判为预备；只在一帧抖一下、随后仍原样静止的，不算。这样能发现非反向的蓄势。
动作预备是发力前先向反方向做的一小段身体调整，它的成立依赖角色与支撑面之间能传力。若脚底打滑、身体悬空、被外力托着，或站在会移动的物体上，画面里的反向位移未必来自自身蓄势，不能直接算作预备。道具可压缩、可回弹时，道具的形变也不能代替角色的身体准备；这类情况下只能记录现象，不下“有预备”或“没预备”的结论。
空间连续是观众把相邻镜头的局部画面归入同一处所的关系，靠视点高度与地面参照线能否对照来维持；只盯住某件参照物，容易忽略镜头升降后需要过渡来重新交代空间。
先找一件在切镜前后都出现、且有两个清楚端点的道具，如桌子的左右角或门框上下沿，把它当作局部坐标。记下角色肩、手或脚在这两端之间的相对位置比例，切镜后再量一次；两端都在画框内时，这个比例能抵消整体平移和缩放，比例改变而角色没有相对道具移动，才说明空间关系对不上。只用一个锚点不够，机位俯仰也会让它移位。
判断空间连续时，要先把角色层与背景层分开看：分层绘制中背景循环平移、角色层小幅滑动可能只是制作方式，不能直接当成空间错位；应先找同一层内同时可见的参照物。调色、曝光变化或叠加光效会改变明暗对比，也不能拿来证明位置关系变了。
读者评论
好懂，讲得也不啰嗦，这种节奏看着很舒服。
受教了，回头拿自己的旧稿对照检查一下。
篇幅不长但每句都戳到点上，看着舒服。
讲得挺实在，不整那些虚的。
讲得挺清楚的，不过有些地方我觉得实践里还是得灵活点。